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2025_기획기사_국제교류전 전시 건축가 소개_Kristen johnstone
  • 작성일 : 2025-05-06
  • 조회 : 247

2025_기획기사

‘국제교류전 전시 건축가’_Kirsten johnstone

 

 

     호주 멜버른에서 활동하는 건축가 커스틴 존스턴(Kirsten Johnstone)은 어린 시절부터 공간과 건축에 대한 특별한 관심을 가져왔다. 그녀는 멜버른 교외의 한적한 동네에서 자라면서, 자연과 사람, 그리고 집이라는 공간 사이의 미묘한 관계를 몸으로 느끼며 성장했다. 그녀는 어린 시절부터 주변 환경을 유심히 관찰하는 아이였다. 작은 오두막집부터 커다란 농장 창고까지, 공간이 사람의 삶을 어떻게 바꾸는지를 늘 궁금해했다. 고등학교 시절에는 미술과 수학에 동시에 뛰어난 재능을 보였고, 자연스럽게 구조물과 디자인에 대한 흥미를 느끼게 되었다. 진로를 고민하던 시기, 그녀는 “어떻게 하면 사람들이 더 행복하게 살 수 있는 공간을 만들 수 있을까?“라는 질문에 깊이 빠져들었다. 결국 멜버른에 위치한 명문 건축학교에 진학하기로 결심했다. 대학 시절 그녀는 설계 수업과 실제 프로젝트를 병행하면서 건축의 기술적 측면은 물론, 감성적인 부분까지 균형 있게 다루는 능력을 키워나갔다. 특히 실내외 경계에 대한 탐구와 지속 가능한 디자인에 대한 관심은 이때부터 뚜렷하게 자리 잡았다. 졸업 후, 커스틴은 다양한 건축 사무소에서 실무를 쌓았다. 대형 오피스 프로젝트부터 소규모 주거 리노베이션까지 폭넓은 경험을 쌓으며, 건축의 여러 얼굴을 몸소 체험했다. 그러나 시간이 지날수록 그녀는 “규모나 예산보다 사람 중심의 건축을 하고 싶다.”는 갈망이 커져갔다.

 

     그렇게 해서 탄생한 곳이 바로 Kirsten Johnstone Architecture 였다. 회사를 설립하면서 커스틴은 명확한 목표를 세웠다. 프로젝트마다 사람들의 이야기를 담아내고, 그 이야기가 시간이 지나도 변하지 않는 공간으로 남기를 바랐다. Kirsten Johnstone Architecture는 단순히 건물을 짓는 곳이 아니었다. 그녀는 항상 고객과 깊은 대화를 나누며, 그들이 어떤 삶을 꿈꾸는지, 어떤 공간에서 가장 편안함을 느끼는지를 먼저 파악했다. 이러한 과정을 통해 만들어진 공간은 하나같이 삶의 리듬과 자연스럽게 어울렸다. 또한 그녀는 “공간은 스스로 완성되지 않는다”고 믿었다. 공간은 사용자에 의해 비로소 살아나고, 변화하며, 시간이 쌓일수록 더 깊어져야 한다고 생각했다. 사무실 규모는 크지 않았지만, 커스틴은 프로젝트마다 섬세한 손길을 놓치지 않았다. 대형 프로젝트를 무리하게 수주하기보다는, 한 프로젝트 한 프로젝트에 정성을 들였다. 그래서 그녀의 회사는 클라이언트 사이에서도 신뢰도가 높았고, 꾸준히 입소문을 타며 성장해왔다.

 

     커스틴은 지금도 멜버른 근교의 자연을 산책하며 영감을 얻고, 끊임없이 재료와 빛, 공간에 대해 탐구하고 있다. 그녀에게 건축은 멈춰 있는 대상이 아니라, 사람과 함께 살아 움직이는 생명체였다. 그렇게 커스틴 존스톤은 오늘도 작은 스튜디오 안에서 누군가의 삶을 조금 더 따뜻하게 만들기 위한 설계를 이어가고 있다.뉴욕을 기반으로 활동하는 건축가 징 리우(Jing Liu) 는 동시대 건축계에서 실험성과 창의성으로 눈에 띄는 존재다. 중국에서 태어나 다양한 문화권에서 성장한 그는, 건축을 단순히 기능적인 구조물로만 보지 않는다. 오히려 사람의 감각, 몸의 움직임, 사회적 관계, 심지어 시간의 흐름까지 공간 속에 담아내는 작업을 통해 건축의 새로운 가능성을 탐구해왔다.

 

 

 

 

01 Laurel Grove

 

 

 

     호주 멜버른 교외에 위치한 주택 Laurel Grove는 Kirsten Johnstone이 설계한 작품이다. 이 집은 단순한 거주 공간을 넘어, 자연과 일상, 그리고 인간의 삶을 부드럽게 이어주는 장소로서 탄생했다.

     Laurel Grove 프로젝트는 처음부터 명확한 목표를 가지고 시작되었다. ‘자연 속에 녹아드는 집’을 만들겠다는 것이었다. 커스틴은 인위적인 경계를 최소화하고, 집 안팎이 하나의 흐름처럼 이어지도록 설계했다. 벽 대신 넓은 개구부와 슬라이딩 도어를 적극 활용해 내부와 외부를 자연스럽게 연결했다.

 

     외관은 절제된 형태와 따뜻한 재료감으로 구성했다. 부드러운 목재 패널과 매트한 질감의 콘크리트를 조합해, 차가움과 따뜻함이 공존하는 균형을 이끌어냈다. 특히 재료의 선택에서는 지역성과 지속 가능성을 최우선으로 고려했다. 지역산 목재를 사용하고, 고효율 단열재와 자연 채광 설계를 통해 에너지 소비를 최소화했다. 내부는 빛과 그림자가 춤추는 공간으로 완성되었다. 커스틴은 집의 동선 하나하나를 세심하게 계획했다. 거실, 주방, 다이닝 공간은 열린 구조로 배치해 가족 구성원들이 자연스럽게 모이고 흩어지도록 유도했다. 동시에 프라이버시가 필요한 공간은 벽과 레벨 차이를 통해 섬세하게 구분했다. Laurel Grove는 기능성 역시 놓치지 않았다. 각 공간은 실용성과 감성의 균형을 갖추었다. 주방은 요리하는 사람을 위한 충분한 작업 공간과 수납을 확보했으며, 욕실과 침실은 호텔처럼 아늑하면서도 여유로운 분위기를 연출했다. 특히 주목할 점은, 커스틴이 ‘시간의 흐름’을 고려해 디자인했다는 것이다. 집이 시간이 지나면서 점점 더 멋지고 편안해지기를 바랐기에, 재료와 색감, 구조를 모두 ‘변화에 강한’ 것으로 선택했다. 햇빛에 바래고, 비에 씻기면서 집은 자연스럽게 주변 풍경에 녹아들게 된다.

 

 

     Laurel Grove는 2021년 Australian Good Design Awards에서 골드 어워드를 수상하며 그 가치를 인정받았다. 하지만 커스틴은 이 집이 상을 받았다는 사실보다, 이 집에 사는 사람들이 매일 작은 기쁨을 느끼며 살아간다는 점을 더 중요하게 여겼다. 커스틴 존스톤은 Laurel Grove를 통해 자신이 추구하는 건축의 본질을 다시 한번 증명해냈다. 공간은 단순히 기능을 담는 그릇이 아니라, 사람과 자연, 그리고 시간이라는 세 요소를 잇는 다리가 되어야 한다고 믿었다. 그리고 이 믿음은 Laurel Grove라는 조용한 주택 안에 고스란히 스며들어 있었다

 

 

 

02 Bay Pearl

 

 

     호주 멜버른의 해안 근처에 위치한 Bay Pearl은 현대적인 주거 공간으로, 자연과의 조화, 개방감, 그리고 미니멀리즘을 완벽하게 구현한 집이다. 이 집은 바다를 가까이 두고 있으며, 자연과 사람 사이의 경계를 허물고, 외부 환경과 내부 공간을 유기적으로 연결하는 방식으로 설계되었다.

 

     Bay Pearl의 가장 큰 특징은 자연과의 경계를 흐리게 만드는 설계다. 커스틴 존스톤은 집이 단순한 거주지를 넘어서, 그 주변 환경과 유기적으로 연결되는 공간이어야 한다고 믿었다. 이 집은 바다와 하늘의 풍경을 실내에서 온전히 느낄 수 있도록 설계되었으며, 집 외부와 내부는 전통적인 벽이 아닌 대형 창문과 슬라이딩 도어를 통해 자연스럽게 이어지도록 했다. 거실과 주방, 식사 공간은 모두 넓은 개방형 구조로 설계되어, 집 안의 어느 공간에 있더라도 바다 풍경을 감상할 수 있다. 특히 거실의 대형 창문은 단순히 풍경을 보여주는 역할을 넘어서, 집 안의 빛과 공기를 자연스럽게 순환시키는 기능을 한다. 또한, 바다를 마주하고 있는 방향으로 설치된 창문은 집 안에 자연광을 충분히 유입시켜, 집이 따뜻하고 아늑한 느낌을 준다. 커스틴은 이 집을 설계하면서 “자연광은 사람의 기분에 중요한 영향을 미친다”는 철학을 바탕으로, 실내에서 바깥 세계와 연결되는 시각적, 감각적 요소들을 중요하게 고려했다.

 

     또한 Bay Pearl은 미니멀리즘을 기반으로 한 디자인을 채택했지만, 단순함이 결코 단조롭지 않다. 공간은 깔끔하고 세련되게 구성되었지만, 그 안에 섬세한 디테일과 따뜻한 재료들이 녹아 있다. 예를 들어, 주방은 매우 현대적인 요소들이지만, 원목 재료와 자연적인 질감을 결합하여 따뜻한 느낌을 준다. 커스틴은 이 공간에서 사람들의 활동이 원활하고 편안하게 이루어질 수 있도록 설계했으며, 생활의 기능성 역시 중요시했다. 특히 주방과 거실은 일체감 있게 연결되어 있어, 가족들이 함께 시간을 보내기 적합한 공간으로 만들어졌다. 식사 공간과 거실 사이의 벽은 미니멀하게 설계되었고, 그 대신 대형 유리창을 통해 자연과의 경계를 허물며, 실내에서 바다 풍경을 끊임없이 엿볼 수 있게 했다. 또한, 이 집은 일상생활의 편리함을 위해 충분한 저장공간을 확보하고, 주방과 다이닝 룸은 효율적으로 배치되어 실용성도 충족시키고 있다.

 

     Bay Pearl은 지속 가능성을 중요한 가치로 삼았다. 커스틴 존스톤은 건축 설계에서 자연 재료와 효율적인 에너지 사용을 중요한 요소로 생각했다. 이 집은 에너지 효율성을 극대화하기 위해 최신 단열 기술을 적용했으며, 고효율 창문을 사용하여 냉난방 비용을 절감할 수 있도록 했다. 또한, 빗물 재활용 시스템과 태양광 패널 등의 지속 가능한 기술을 통합하여, 환경에 미치는 영향을 최소화하는 방향으로 설계되었다. 이와 같은 지속 가능한 설계는 단순히 환경 보호를 넘어서, 거주자들에게 더 건강하고 쾌적한 생활 환경을 제공하는 것을 목표로 했다. Bay Pearl은 이렇게 자연과 환경을 고려한 건축으로, 사람과 자연이 공존할 수 있는 공간을 만들어내려는 커스틴 존스톤의 철학이 고스란히 담겨 있는 작품이다

 

     Bay Pearl은 단순히 미적인 가치에 그치지 않는다. 이 집은 실용적이고, 가족들이 매일 사용하는 공간으로서 완벽하게 설계되었다. 커스틴은 사람들이 집에서 느끼는 감정적 편안함을 중요시했으며, 이 집은 그 어떤 화려한 장식 없이도 사람들에게 편안함과 안정감을 준다. 자연과 조화를 이루는 디자인, 유연한 공간 활용, 그리고 친환경적 요소는 Bay Pearl을 단순한 집이 아닌, 거주자들의 삶을 더욱 풍요롭게 만드는 ‘살아 있는 공간’으로 만들어준다.커스틴 존스톤의 Bay Pearl은 단순히 아름다운 주택을 넘어서, 사람과 자연을 잇는 매개체로 설계된 작품이다. 이 집은 자연 환경을 적극적으로 수용하고, 집안에서 바다를 한눈에 바라볼 수 있는 디자인을 통해 거주자들에게 평화롭고 조화로운 삶을 제공한다. 미니멀리즘, 지속 가능성, 그리고 공간의 유기적 연결을 바탕으로 한 이 작품은 현대 건축이 나아가야 할 방향을 제시하는 대표적인 예로 평가받고 있다.

 

 

 

02 KJA studio

 

     KJA Studio (kirsten johnstone architecture studio)는 이름 그대로 건축가 커스틴 존스톤이 자신의 설계 철학을 담아 만든 작업 공간이다. 멜버른에 위치한 이 스튜디오는 단순한 사무실 공간을 넘어서, 그녀의 창의적인 아이디어와 작업 방식이 응집된 공간으로 자리 잡았다. 작은 규모의 스튜디오지만, 커스틴은 이곳에서 그녀의 건축적 비전과 철학을 구현하고, 일상 속에서 건축을 어떻게 실현할 수 있는지 보여주고 있다.

 

 

     KJA Studio는 소규모 건축 프로젝트로서, 공간의 활용과 기능성에 대해 깊이 고민한 결과물이었다. 커스틴 존스톤은 대규모 건축 설계뿐만 아니라 작은 작업 공간에서도 사람들의 요구와 기능적 필요를 충족시킬 수 있는 공간을 만들고자 했다. 이 스튜디오는 그녀가 추구하는 미니멀리즘과 기능성을 바탕으로 설계되었으며, 일상적인 작업을 하는 데 필요한 모든 요소를 갖추고 있다. 스튜디오는 개방감 있는 공간으로 구성되어 있으며, 다양한 용도로 유연하게 변형될 수 있다. 오픈 플랜 형태로 디자인된 이 공간은 작업 공간, 회의 공간, 그리고 휴식 공간이 유기적으로 연결되어 있으며, 공간이 주는 압박감 없이 자유로운 흐름을 유지할 수 있도록 했다. 커스틴은 공간을 나누는 벽이나 장애물을 최소화하여, 사용자가 이동할 때 불편함을 느끼지 않도록 설계했다. 또 다른 특징은 자연과의 연결이다. 스튜디오 내부에서 밖을 바라보면, 자연광이 가득 들어오며, 주변 풍경과 자연스럽게 어우러진다. 커스틴은 작업에 집중하는 동안 자연에서 얻을 수 있는 평화로움과 영감을 중요하게 생각했다. 그래서 그녀는 공간을 설계할 때 외부와의 연결을 고려하여, 큰 창문을 통해 바깥 세상이 스튜디오 안으로 들어오도록 했다. 특히, 큰 창문을 통해 들어오는 자연광은 스튜디오의 분위기를 밝고 따뜻하게 만들어 주며, 작업에 대한 집중력을 높여준다. 자연에서 오는 변화무쌍한 빛의 변화는, 커스틴이 디자인할 때 고려하는 중요한 요소 중 하나였다. 그녀는 빛과 그림자의 조화가 공간에 미치는 영향을 매우 중요하게 생각했으며, KJA Studio는 그야말로 빛과 자연이 만들어내는 아름다운 하모니를 고스란히 담고 있다.

 

     KJA Studio는 지속 가능성을 고려한 설계로도 주목받는다. 커스틴 존스톤은 건축 설계에서 환경을 고려하는 것을 매우 중요한 가치로 여기고 있으며, 이 스튜디오는 그러한 철학을 그대로 반영한 공간이다. 건축에 사용된 재료는 대부분 지역에서 생산된 지속 가능한 자원으로, 친환경적인 소재들이 적극적으로 사용되었다. 또한, 자연광을 최대한 활용하여 인공조명의 사용을 최소화하려는 노력도 엿보인다. 에너지 효율성 또한 고려하여 설계된 KJA Studio는, 적절한 단열과 고효율 창문, 그리고 자연환기를 통해 실내 온도와 습도를 최적화했다. 이런 작은 세부적인 부분들이 이 스튜디오를 단지 작업 공간을 넘어서, 환경에 미치는 영향을 최소화한 건축적 모델로 만들어주었다. KJA Studio는 그 크기에 비해 굉장히 다기능적이며 창의적인 에너지를 발산하는 공간이다. 커스틴 존스틴은 이 작은 스튜디오에서 다양한 실험적이고 창의적인 작업을 이어나가며, 자신만의 독특한 디자인 세계를 확장하고 있다. 실내 공간은 클라이언트와의 회의, 팀 프로젝트, 개인적인 연구 및 작업을 모두 지원할 수 있도록 설계되었으며, 매우 유연한 환경을 제공한다. 이처럼 KJA Studio는 디자인과 건축에 있어 최적화된 작업 공간을 제공하며, 그녀의 창의적 비전이 계속해서 실현될 수 있는 발판이 되고 있다.

 

     따라서, KJA Studio는 커스틴 존스틴이 추구하는 건축 철학을 구현한 중요한 공간이다. 이 스튜디오는 단순히 사무실이라는 공간에 그치지 않고, 건축이 실제로 어떻게 사람들의 일상에 녹아들 수 있는지에 대한 실험적 모델이기도 하다. 미니멀리즘, 기능성, 지속 가능성을 모두 고려한 이 공간은, 커스틴 존스틴의 건축적 비전이 실현되는 장소로서 큰 의미를 지닌다. 결론적으로 KJA studio는 작은 공간이지만, 그녀의 작업에 대한 철학과, 그것을 어떻게 실현할 수 있을지를 잘 보여주는 대표적인 예이다. 이 스튜디오는 앞으로도 많은 건축가들에게 영감의 원천이 될 것이다.

 

학생기자단 박선민 (서경대학교, sunnyzzfry@naver,com)

 
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